设计构成方法——不枯竭的创意从何而来
设计构成方法——不枯竭的创意从何而来
1万+ 人选课
更新日期:2026/03/31
开课时间2026/02/16 - 2026/08/19
课程周期27 周
开课状态开课中
每周学时-
课程简介

(1)课程定位:一门设计实践领域的系统性方法论课程

本课程是设计实践领域一门系统的方法论课程,是设计相关专业学生和设计爱好者的基础课,同时也是学生叩开设计大门的必修课。本门课程所涵盖的范畴是艺术设计中最基本的构成及其形式规律问题,是设计专业学生与设计爱好者所必须掌握的基本知识与设计素养。

(2)授课内容:涵括四大构成、六大版块、十二讲内容

课程的开设本着“理论”与“实践”相结合的原则,课程开设的目的是使学生们不仅了解形式美法则及应用方式,还需领悟抽象构成在实际设计中如何进行图形创造、色彩组合、形态构思和色光决择的基本方法。本课程包括十二讲内容,授课内容涵括设计构成方法导论、平面构成、色彩构成、立体构成、光的构成、课程答疑六大版块。

(3)教学目标:贯穿立德树人理念、提升设计实践能力

本课程深入贯穿“立德树人”理念,在专业课程内容授课过程中以“盐溶于水”的方式融入课程思政内容。教学目标包括三方面:一是培养学生对抽象艺术形态、色彩、光影、材质的正确认知;二是培养学生具备扎实的设计创新实践能力;三是培养学生的审美能力、艺术感悟力、家国情怀。著名构成研究领域教育家朝仓直巳曾经说过:“一位优秀的设计艺术家,需要有敏锐的美感及丰富的创意,最重要的是要有创新思维,”而学生们对于本课程的学习显然正是实现上述要求的一条行之有效的途径。

(4)教学方法:践行授课方式多元化、全方位、深度化

课程主要采用作品分析与理论讲解相结合的教学方法,在授课过程中充分运用视频、音频、图片、文字等多元化的教学方式,结合丰富生动的作品赏析,使学生直接感触到设计作品的创作灵感来源与创作过程,力争使学生对每一种设计构成方法有更加深入的了解。此外,本课程通过不断抛出新问题与角色互换的方法,培养学生的问题意识与独立思考能力,帮助学生实现有所思才会有所学,有所学才会有所用。

课程大纲
第一讲导论
1.1“构成”是谁?
1.2“构成”从哪里来?
1.3“构成”到哪里去?
第二讲发现创意的力量:平面构成(上)
2.1设计师与普通人的区别
2.2从具象到抽象
2.3平面构成的三大要素
2.4重新审视点、线、面之间的关系
第三讲发现创意的力量:平面构成(中)
3.1理解平面构成的方法论
3.2材料与工具
3.3何为“骨骼”?
第四讲发现创意的力量:平面构成(下)
4.1平面构成的十种方法(上篇)
4.2平面构成的十种方法(下篇)
4.3经典案例:爱马仕服装中的平面构成
●“平面构成”单元测试
第五讲再现多彩的世界:色彩构成(上)
5.1什么是“色彩”?
5.2色彩构成的三大要素
第六讲再现多彩的世界:色彩构成(中)
6.1理解色彩构成的方法论
6.2色彩对比构成
6.3色彩调和构成
6.4色彩调性构成
6.5色彩采集构成
第七讲再现多彩的世界:色彩构成(下)
7.1从生活空间到色彩心理
7.2经典案例:康定斯基的色彩狂奏曲
●“色彩构成”单元测试
第八讲挖掘创意的潜能:立体构成(上)
8.1从平面到立体
8.2理解立体构成的方法论
8.3四大造型要素(上篇)
8.4四大造型要素(下篇)
第九讲挖掘创意的潜能:立体构成(下)
9.1改变材料激发新的创意
9.2经典案例:您所熟知的鸟巢
●“立体构成”单元测试
第十讲点燃创意的火花:光的构成(上)
10.1“光”到底重要吗?
10.2光艺术的发展
第十一讲点燃创意的火花:光的构成(下)
11.1理解光构成的方法论
11.2照射光的构成
11.3透光的构成
11.4发光体的构成
11.5经典案例:电影《心灵奇旅》铁线雕塑
●“光的构成”单元测试
第十二讲课程答疑与讨论
议题一:再论“不枯竭的创意”到底从何而来?
议题二:“设计”与“广告”之间的耦合关系?
议题三:如何理解设计中所体现的“工匠精神”?
议题四:数字技术对设计带来哪些影响?
●考试
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