与同类课程相比，本课程的教学内容围绕摄像创作这一核心，教学目标清晰，重点突出，专业度较高；同时紧扣“新文科”精神 ，在教学理念上融合了工科的“逆向工程”思维，在教学方法上大幅改进，将“拉片—仿拍”这一创新模式融入到了课程之中。

1、绪论。介绍本门课程的基本信息，探讨“创作”的含义，并通过实际的教学案例让同学们理解“逆向工程”与“拉片—仿拍”这一教学理念与模式。

2、摄像的基础概念知识。介绍学习摄像需要了解和掌握的基础概念知识，包括各类摄像器材、焦距与景深、光圈、快门、ISO、分辨率、画幅比、色温等等。

3、摄像机的基本操作。介绍摄像机操作准备及操作按键与各类调试，讲解录音调整、对焦操作与曝光控制，以及常规拍摄要求。

4、摄像构图。主要讲授影视构图中的构思方式和构成技巧，包括：构思的三重推敲和思考；点、线、面的构成；九种常规构图方式和三种非常规构图方式的定义、特征及运用等。

5、固定镜头与运动镜头。学习固定镜头与运动镜头的拍摄原则和实拍注意要点，进而以固定与运动镜头的各类拍摄方法为基础，探讨长镜头拍摄。本章内容以各类镜头叙事及美学特征为核心，旨在提升创作认知。

6、灯光与色彩。主要讲授光影成像法则；通过布光表现物体结构、展现画面空间及体现物体质感的技巧；自然光和人工光照明条件下的成像特点及布光法则；顺光、逆光、侧光及顶光四种采光方向下的影像特点及布光方式等。

7、分镜头设计。学习分镜头叙事的基本语法规则，通过对30度规则和180度规则的讲解奠定同学们的分镜头叙事基本功，并进一步引导同学们思考分镜头设计的基本思路和技巧。

8、实践训练。在实践训练的环节中，通过过场戏、特殊机位与视点、动作分切、对话戏、综合练习这5个具有针对性的拍摄任务，将之前所学的知识转化为技能，以实现知行合一。

理解掌握一种跨学科的学习理念和方法，将有助于你专业能力的提升和专业思维的升华。

了解影视摄像的基本概念和知识，掌握摄像机的操作方法和拍摄要领。

掌握构图、灯光、色彩、摄法等专业知识，构建影像创作的基础能力。

掌握分镜头设计的规则与语法，思路与技巧，奠定分镜头叙事的基本功。

整合平行课程学习，通过创作实践去运用、去验证、去反思已经学到的知识。

通过观摩往届同学们的创作案例，借鉴技巧、交流想法、激发创意。

适合影视学类相关专业学生，包括广播电视编导、导演、播音与主持、戏剧影视文学、数字媒体艺术等，以及有志于从事影视创作，想要提升影视审美修养的学生和社会各界人士。